发愿2023，横跨2024，收官2025！北京京剧院京剧名家、张（君秋）派再传翘楚王奕謌，在从艺30年之际，砥砺初心勇立潮头，秉承弘扬京剧艺术的担当与使命，开启了声势浩大的全国20场巡演的京剧盛宴。盛大的“甲子三十”巡演，王奕謌以精湛技艺和铁嗓钢喉，夯实了她在张派艺术里的厚度和高度，同时以创新姿态拓展了名家与市场的传播边界。其价值不仅在于个人艺术成就的展示，更在于为京剧事业与市场价值的共赢提供了实践样本。

 项目名称命名为“甲子三十”，是甲子日出生的王奕謌，用30年的汗泪和坚韧，书写的个人舞台艺术的总结性呈现，更是她从“艺术承袭者”到“市场拓展者”厚积薄发的身份的叠加。这是中生代京剧艺术工作者，开启传统艺术当代复合的自觉意识，是时代语境中京剧人的文化象征。中国记协原党组书记翟惠生，作为一名京剧老观众曾中肯地评价王奕謌：“多少年前，北京京剧院赵燕侠、孙毓敏等曾带队到外地巡演过。你能够创造这样的商演机会，太不容易啊！”

王奕謌励耕梨园三十载，一路走来，知世故而不世故，历经坎坷仍然纯真质朴。她带着对世界和人生的独到理解，从青涩懵懂到童心老辣，对剧目和人物有了脱胎换骨的认知。看她的戏，少有浮华的表象，多是入骨的再现；少有背戏般的熟练，多是发乎内心的真情。由内而外散发的底蕴和厚度，让她演绎的每一个角色，都散发着独特风姿和韵味，每一句声腔，都呼应着观众的心之所向。台上的功夫在台下，台下的功夫在感悟，感悟的功夫在心灵。三十年的学习体悟，特别是对张派艺术精髓的独特理解和舞台实践，得到极大的升华和提纯。为正确把握学习张派独有的艺术风格，她结合自身嗓音特点，悟其精华灵活化用，走进人物的内心，去揣摩、去共情、去体验不同的境遇与性格，让张派艺术里的人物，在她的演绎下个个焕彩、性格鲜明、血肉丰满，引领观众与之共情，感受人间大爱和大道，用京剧文化提振民族精神和文化自信。

“甲子三十”京剧名家王奕謌从艺30年全国巡演20场，在无数人的支持、帮助和祝福中获得了圆满成功。这一场横跨七省20市的大型巡演，每场演出都凝结着令人震撼的能量和恒心。这是她继2020年全国成功巡演10场赢得广泛关注与赞誉后的又一舞台人生盛举。我们所说的巡演，就是同一演员或者同一团体带着同一主题的演出内容，按计划在多个不同城市连续演出多场，具有多地演出连续性和演出时间不间断性，它与“驻场演出”（即长期固定在一个地点演出）和“单场演出”（只在一个地方演一场）形成鲜明对比。巡演是一项庞大、复杂且成本高昂的演艺工程，是表演艺术产业中至关重要的环节。

作为项目负责人和领衔主演，王奕謌带领北京京剧院巡演团的57位同仁，两天奔赴一个城市，一个城市一场大戏，凭借顽强的毅力和过硬的专业能力，一口气将20场演出硬生生啃了下来，且出色而圆满。王奕謌扛下了前中后对接期间的所有细节商榷、大小问题的应对之苦；扛下的是今晚演出明晨出发、疲于二十个市地之间的奔波之苦；扛下的是每场长达六个小时前期准备工作、两个半小时高强度演出、凌晨两三点才能入眠的付出之苦；扛下的是承受着重度感冒、咳嗽流涕、声音嘶哑等巨大身心折磨的病痛之苦；扛下的是频繁换城市、换宾馆而记不住房号，为了保证有限睡眠，拿着护颈枕转战各地的无奈之苦！王奕謌每场两个半小时演出的背后，有着很多不为人知的故事。由于北方城市二、三月室内供暖温度较高，她在化妆过程中面部极易出汗，每次拍底彩后大量出汗导致无法定妆，别人屋子里都是暖风和煦，只有王奕謌调成冷风模式，为的是保证妆容的完美。到了剧场后，经过走台、调音、扮戏等近三个多小时的准备工作后，正式进入演出。这些苦都换成了她登上舞台时的气势和能量。当她看到剧场满坑满谷、观众期盼的眼神、经久不息的掌声，对于王奕謌来说就是最好的良药。一切辛酸过往，须臾间随风而逝。大幕开启，她便从那个咳嗽的夜不能寐，肺叶子仿佛咳成枯枝一样的病人，恍如天助一般幻化成眉眼流转、满宫满调、做表流畅、焕然如新的戏中真人物，将对张派艺术的痴念与深情倾洒于氍毹，不断在大剧院的穹顶与观众的心底间碰撞回旋，绕梁三日不绝于耳，用精湛的表演让张派艺术再度焕彩发光。

王奕謌师承张派嫡传，加之良好天赋，使得她娴熟掌握了张派唱腔的精髓，深得张派唱腔“刚健婀娜、华美清新”的神韵，对张派善于“用声腔塑造人物”的艺术特色把握的更是入木三分。《望江亭》谭记儿的[南梆子]“只说是杨衙内又来搅乱”中音区转换的婉转跌宕，凸显对气息的完美控制，在保持“娇、媚、脆、水”音色基础上，强化高音区带有刚劲儿的穿透力，中音区雍容饱满的厚重感和低音区醇厚甜润的支撑感，让各类音色切换自如、华丽转换。尤其在细若游丝似有若无的小腔上，王奕謌精准的掌握了张君秋大师“音断气不断，气藏音还连”强弱转换的法门，并能够举一反三灵活运用，使她的唱腔凝炼而不固守，华美而不虚浮。她在《望江亭》中“望江亭上”的经典桥段中，融合花旦、泼辣旦、花衫等表演手段，去雕琢而无痕迹的生活化表演，使得谭记儿的人物形象饱满而灵动。与《望江亭》的中庸沉稳比起来，《诗文会》是张派艺术唱腔的巅峰作品之一。《诗文会》车静芳的才女形象，既保留张派青衣的典雅，又通过眼神调度和肢体语言的“程式性生活化”的处理，传统角色拉近与现代观众的心理距离。《诗文会》中张派唱腔难度最大、单段时间最长的唱腔之一，莫过于“听兄言不由我花容惊变”。这段唱腔主要表现的是车静芳在兄长假醉酒的诱导下，产生了很多不同心理状态的抒情性演唱，但是每一段都有不同的情绪和内容，需要演唱者对于人物内心活动的不断递进，而产生各种演唱上的变化。她在《诗文会》的演唱中着力突出车静芳的情绪、心理、语气等方面的转换和刻画。对于极为吃功的这段唱腔，她每一小段都有变化和转换，每一句都有氛围的铺陈和渲染，每一个字都有强弱高低快慢的处理，让观众听出其中蕴含的丰富的情感表达，让观众产生共鸣。《诗文会》唱腔难度之大，即便对于天赋条件极好，演唱功底深厚的王奕謌而言，连续演出《诗文会》也倍觉辛苦。她在身体状态最恶劣的时段里连续演了三场《诗文会》。在咳得嗓音全哑的状态下，克服了体能和心态上的弱势和恐惧，获得连连的胜利。年轻的老旦演员邢文文看到王奕謌在高强度工作压力、身体极度不适的情况下，舞台呈现丝毫不受影响、不降调门、不减神采的出色表现，由衷的赞叹："王老师您身体病成这样，演出竟然丝毫不受影响！您简直神了！"。王奕謌“金嗓子”绝不是虚名，但也是从烟台艺校每天三个小时的调嗓练功、五年如一日中锤炼出来的瓷实和力度！她总结出“越是出现哑音，越要身心放松”的经验，因为她知道只要一紧张，嗓子肌肉就会发紧，必然导致气息不畅，声音瞬间就会崩盘、而一溃千里。所以，她越是在声音出现哑音状态不佳时，越是面带微笑、越是内心恒定，上台正式演出时声音自然也就回归正常了。

此次巡演，王奕謌和所率的团队只负责完成演出任务，不参与当地剧院的售票，所以各地剧院为了宣传也是八仙过海各显其能。王奕謌在菏泽大剧院演出时，菏泽大剧院为剧院的粉丝组织了一次“买票赠送速冻水饺”的粉丝福利活动，得到了菏泽大剧院粉丝群的热烈响应。王奕謌知道后深受启发，决定在个人从艺三十年之际，应该给热爱京剧艺术的戏迷观众多送点温暖，以表达感谢之情！所以，在2025年巡演出发前，她在自己的专辑和传记上都签上名字，打包好发到各地剧院，在各地剧场演出结束后，为现场观众抽取15册王奕謌“中国金唱片奖”唱腔专辑和30册王奕謌个人传记，作为奖品送给幸运观众。这是她从艺三十年的一份礼物、一份爱、一份感恩与回馈！

面对现场观众热烈的喝彩和掌声，为答谢观众的厚爱和热情，王奕謌不顾疲劳，在返场演唱时从不将就、应付，演个小段子草草了事，而是坚持演唱五分钟左右、甚至是八、九分钟的大段唱腔。这不仅含着王奕謌对现场观众深深的感恩与不舍，还体现着她对京剧艺术的执着与敬畏之情。演出结束后，王奕謌不顾满身疲惫，热情的和戏迷们打招呼、寒暄，为堵在后台门口的戏迷们一一签名留念。有一位小姑娘，从济宁看完演出又追到泰安，又从泰安追到了苏州，看了两场《望江亭》，一场《诗文会》。王奕謌问她为什么同一出戏，又坐四个小时的高铁来看第二次？小姑娘说：“我喜欢看您的演出，看不够、上瘾了！”京剧名票李洪涛自费到菏泽、潍坊、苏州等地连看数场。苏州的张剑敏先生看完了《望江亭》又追到昆山观看《诗文会》，天津文化馆的刘宇老师自驾到河北、北京等来看王奕謌的演出，并连连夸赞“太像张君秋先生了！神态、扮相、感觉，真像！”王奕謌在苏州、连云港演出时，很多上海、浙江、广东的老戏迷得知消息纷至沓来，结束后在剧院门口自发排起长队等待签名。一位上海老戏迷一边拿着照片、宣传册请王奕謌签名，一边说：“离上海这么近，您为什么不安排到上海演出，您到上海肯定灵的嘞，您一定要来，一定来哦！”这一份份真挚的情感、一句句感人的话语，令王奕謌深受感动。中国体操名将桑兰女士专程带着儿子来到北京的剧场看戏，本以为从来没有看过京剧的孩子一定坐不住，结果竟然看的非常认真，完完整整看完一出大戏。桑兰对王奕謌说：“你的出色表演让儿子喜欢上了京剧！” 王奕謌深知，这是张君秋大师创造的张派的艺术魅力，让她受到了这么多戏迷观众的喜爱和拥趸。

王奕謌借这次巡演的机会，大力弘扬传播张派艺术，力争让更多的人喜欢张派、了解张派。她通过“一演一讲”，即：演出之前进行该剧目的唱腔技法解析和传授，对于张派演唱技法毫无保留的分享，把“师徒私授”转换到“公共文化产品”的变身，填补了张派再传者在地方传承中的能量注入。作为“甲子三十”的项目负责人和领衔主演，在各种工作的重压下，巡演期间王奕謌仍然坚持参加各类“名师公益课”讲座、戏友见面会等活动。她声音嘶哑着为各地戏迷讲解示范"张派声腔"塑造人物的要领和技巧。到了一个新的城市，一下火车顾不上休息便直奔学校，咳嗽着为学生们讲述“京剧美学”。她以个人经历激发和鼓励孩子们奋发成才的决心和动力，以“演+讲”模式传播张派艺术，注重对张派演唱精髓和方法的宣讲，尤其结合她个人舞台呈现的“活态教材”，为后学者提供范本和参照，增容了王奕謌张派剧目舞台演出在当代京剧市场中的传播脉络。

此次巡演王奕謌特意邀请了多位著名演奏家为她操琴伴奏，其中有首都京胡艺术研究会会长、京胡演奏家艾兵、国家一级琴师史迎军、裘新、左旭，优秀鼓师阎啸宇。为突显张派经典剧目的艺术水平，邀请丑角名家黄柏雪、优秀青年演员周晓盟、邢文文、朱洪睿、王天宝、李洪亮、任喜涛等老中青三代艺术家强强联手，满台生辉星光熠熠，共同携手圆满完成了“甲子三十”的演出。这20场巡演也使得更多的艺术同行，对王奕謌艺术水平有了全新的了解和认知。京胡演奏家艾兵不仅个人对王奕謌的演唱水平赞不绝口，还带来了远在美国的著名京剧表演艺术家杨淑蕊老师，对王奕謌艺术水平的夸赞。北京京剧院的秦艳院长对王奕謌的全国巡演工作非常重视，给予了各方面相关联的有力支持与助推。副院长孙鹏、房威也抽时间分别赶赴演出一线，实地探访和助力巡演工作。

当《望江亭》作为“甲子三十”全国巡演的收官之作，在北京的剧场光荣绽放的那一刻，观众看到的不仅是二十场的完美演出，更是王奕謌用精神力量铸就的艺术丰碑。她以横跨7省、20个城市的20场京剧巡演，纪念创派大师诞辰、纪念个人从艺30周年，缔造了演出规模最大、连续性最长、影响力深远的一段梨园佳话。王奕謌非常感恩北京保利剧院管理有限公司、北京京剧院、海南奕甲天下文化传播有限公司等文化和演出机构给予的鼎力支持。王奕謌在市场和艺术上的双赢，使她成为京剧先锋人物，同时，也印证了她强大的市场开拓能力和斐然的艺术价值，堪为典范。

王奕謌用实力创造了丰厚凝重的舞台人生，构筑了坚实稳固的艺术高度，书写了独树一帜的艺术人生，以与众不同的鲜明个性，形成了张派艺术的“謌式”魅力。5月26日，北京市委书记尹力到北京京剧院调研时提出，要打造“戏班子”和“名角儿”，充分激发演员创造力。积极开展国内外巡演活动，为弘扬中华优秀传统文化、推动文明交流互鉴做出更大贡献。“甲子三十”的全国巡演，正是王奕謌主动践行“到人民中去”的伟大号召，用实际行动开拓并做实巡演市场，积极开展文化艺术的生产与传播，交上了一份完美的答卷。衷心祝福王奕謌，期望她以20场巡演为艺术里程碑，更好地肩负传承重任，用京剧艺术讲好新时代的中国故事，在中华民族伟大复兴的时代洪流中，为书写好京剧艺术的时代华章，砥砺前行、驭风远航。（本文作者：李红根  中国教育电视台科教思政中心主任）